Roxy Music fue una banda británica formada a comienzos de los años setenta, reconocida por su influencia decisiva en el glam rock, el art rock y la música pop contemporánea. Su estilo combinó sofisticación artística, experimentación sonora y una estética visual cuidadosamente elaborada.
La primera alineación de la banda incluyó a Bryan Ferry (voz y teclados), Graham Simpson (bajo), Andy Mackay (saxofón y oboe), Brian Eno (sintetizador y tratamientos de sonido), Roger Bunn (guitarra) y Dexter Lloyd (percusión). En sus primeras sesiones de grabación trabajaron en maquetas de canciones que luego se convertirían en clásicos del grupo, como The Bob (Medley), Ladytron, Chance Meeting, 2HB y Grey Lagoons.
Con el tiempo, algunos miembros abandonaron la formación. En noviembre de 1971 se unió el baterista Paul Thompson, procedente de la escena musical de Newcastle. En esa etapa, la banda buscaba aún un guitarrista estable. Phil Manzanera se presentó a una audición, pero fue inicialmente rechazado, quedando como asistente técnico y encargado del sonido. Tras varios cambios, el grupo adoptó el nombre Roxy, inspirado en la pasión de Ferry por el cine y la teatralidad. Al descubrir que existía una banda estadounidense con ese nombre, optaron por Roxy Music.

A fines de 1971, sin contrato discográfico, la banda recibió una crítica positiva en Melody Maker gracias al periodista Richard Williams. Poco después, fueron descubiertos por John Peel, quien los invitó a grabar sesiones para su programa Sound of the Seventies en enero de 1972. Tras estas apariciones, el guitarrista David O’List abandonó el grupo y fue reemplazado por Phil Manzanera.
El grupo continuaba sin ingresos estables, por lo que Ferry y Mackay daban clases, mientras Thompson trabajaba en la construcción. Con la ayuda del músico Robert Fripp, Ferry logró un contrato con E.G. Management y, a través de ellos, con el sello Island Records.
En marzo de 1972 se grabó el primer álbum, “Roxy Music”, lanzado en junio de ese año. El disco fue bien recibido por la crítica, aunque poco después el bajista Graham Simpson abandonó la banda. Fue sustituido por Rik Kenton para las actuaciones en directo. Ese mismo año se editó el sencillo “Virginia Plain”, que atrajo un público más amplio y consolidó a la banda en la escena británica.

El año 1973 marcó el lanzamiento del segundo álbum, “For Your Pleasure”, que confirmó a Roxy Music como una de las agrupaciones más innovadoras de la década. El sencillo Pyjamarama alcanzó el Top 10 en las listas británicas. Durante este período, Brian Eno abandonó el grupo debido a conflictos internos con Ferry, iniciando luego una reconocida carrera como productor y artista experimental.
Ese mismo año apareció el tercer álbum, “Stranded”, con Eddie Jobson (ex Curved Air) en reemplazo de Eno. Su virtuosismo en violín y teclados aportó una nueva dimensión al sonido de la banda. El disco alcanzó el número uno en el Reino Unido, impulsado por el sencillo Street Life.

En 1974 publicaron “Country Life”, conocido por su portada provocadora con dos modelos semidesnudas. El álbum mantuvo el éxito del grupo y generó sencillos destacados como All I Want Is You. Roxy Music emprendió giras por Reino Unido, Europa, Estados Unidos y Australia, aumentando su notoriedad internacional.
En 1975, Roxy Music lanzó el álbum “Siren”, acompañado del sencillo Love Is the Drug, que se convirtió en uno de sus mayores éxitos y alcanzó altos puestos en las listas tanto británicas como estadounidenses. La portada del disco presentaba a la modelo Jerry Hall, pareja de Ferry en ese momento. Siren también generó el sencillo Both Ends Burning, reforzando la presencia de la banda en la radio.
Después de una extensa gira mundial, los integrantes decidieron tomarse un descanso en 1976 para dedicarse a proyectos individuales. Ese mismo año se publicó el álbum en vivo “Viva! Roxy Music”, seguido por una compilación de grandes éxitos en 1977 que incluyó la reedición de Virginia Plain y el tema Do The Strand.

La banda se reunió en 1979 con Ferry, Manzanera, Mackay y Thompson como miembros originales, acompañados por Dave Skinner (teclados) y Gary Tibbs (bajo). Ese año lanzaron el álbum “Manifesto”, cuyo sencillo Trash tuvo éxito moderado. Posteriormente, Dance Away alcanzó el número 2 en el Reino Unido y se convirtió en uno de los temas más populares del grupo.
En 1980, tras la salida de Paul Thompson por diferencias musicales, el grupo quedó como trío principal. Publicaron “Flesh + Blood”, que encabezó las listas de ventas y produjo éxitos como Over You, Oh Yeah (On the Radio) y The Same Old Scene.
Durante la gira de 1981, la banda interpretó Jealous Guy como homenaje a John Lennon. La versión grabada alcanzó el número uno en el Reino Unido, siendo el único sencillo del grupo en lograrlo. En 1982 apareció el álbum “Avalon”, su mayor éxito comercial, que permaneció 60 semanas en las listas y consolidó el estilo elegante y atmosférico característico de la última etapa de Roxy Music. Los sencillos More Than This, Avalon y Take a Chance with Me se convirtieron en clásicos.
La gira mundial de Avalon culminó en mayo de 1983 en Filadelfia, tras lo cual el grupo anunció su disolución debido a diferencias internas entre Ferry, Manzanera y Mackay.

Tras la separación, se publicaron varios materiales en vivo y recopilatorios. En 1983 aparecieron “The Atlantic Years” y el miniálbum “The High Road”, grabado en directo. En 1986 se lanzó la compilación “Street Life – 20 Great Hits”, que reunió temas de Roxy Music y Bryan Ferry y alcanzó el primer puesto en las listas británicas.
En 1988, por razones contractuales, la discográfica editó “The Ultimate Collection”, nuevamente con material mixto de la banda y Ferry. En 1990 se publicó el álbum en vivo “Heart Still Beating”, grabado en 1982 en Francia, junto con el sencillo Love Is the Drug (Live). Ferry expresó su descontento con estos lanzamientos, al no haber autorizado su publicación.

En 1996, los integrantes de Faithless lanzaron una remezcla de Love Is the Drug, que alcanzó el puesto 33 en las listas británicas, demostrando la vigencia de la música de Roxy. En el año 2000 se editó “The Early Years”, una compilación de los tres primeros discos, reafirmando la influencia del grupo en artistas contemporáneos.
En febrero de 2001, Roxy Music anunció oficialmente su regreso con una gira mundial por su 30.º aniversario. El tour comenzó en Dublín el 9 de junio y concluyó en el Hammersmith Odeon de Londres el 2 de octubre del mismo año. Se editó entonces el recopilatorio “The Best of Roxy Music” y posteriormente el DVD del concierto.
En 2003 la banda regresó con una mini gira por Estados Unidos y un concierto en Portugal, junto con el lanzamiento del álbum en directo “Roxy Music Live”, con 22 canciones grabadas durante la gira de 2001.

En 2005 y 2006 realizaron nuevas presentaciones, incluyendo el festival de la Isla de Wight, y se anunció que Ferry, Manzanera, Mackay y Thompson estaban grabando nuevo material, aunque ese proyecto nunca se concretó.
En 2010 el grupo volvió a los escenarios para presentarse en diversos festivales europeos. En 2011 emprendieron la gira “For Your Pleasure” por Reino Unido y Australia, considerada la última actividad colectiva significativa de la banda. En 2012 se lanzó la caja recopilatoria “The Studio Recordings”, que reunió todos los álbumes de estudio con motivo del 40.º aniversario de su fundación.
El 29 de marzo de 2019, Roxy Music fue incorporada al Salón de la Fama del Rock and Roll, donde Ferry, Mackay, Manzanera y Eddie Jobson interpretaron un repertorio de seis canciones en el Barclays Center de Brooklyn.
En 2022, el grupo se reunió nuevamente para una gira conmemorativa por su 50.º aniversario, recorriendo el Reino Unido y Estados Unidos. La artista St. Vincent acompañó la mayoría de las fechas norteamericanas, mientras Nilüfer Yanya fue la telonera en el tramo británico. Esta gira marcó la más reciente actividad oficial de Roxy Music como banda.